top of page
LI_Poster_Facade_CMYK_Coated.jpg

LEIKO IKEMURA

Mia Mamma Roma

16 November 2024 - 1 February 2025

Tim Van Laere Gallery is pleased to present Mia Mamma Roma, the third solo exhibition by the internationally renowned artist Leiko Ikemura. In this exhibition, Ikemura presents a new series of paintings, continuing on her Girls motif, alongside sculptures. 

 

With Rome being the first city Ikemura arrived in when she left Japan for Europe at a young age, she still feels a very special connection with the city. “The long history of the city, the old Roman Empire, and the archeological foundations fascinate me. I feel the layers of time and see traces of stories from almost 3000 years vividly in the faces of people in the street” says the artist. The title of the show Mia Mamma Roma also reveals her great affinity with Italian cinema, more specifically the films of the Italian director Pier Paolo Pasolini (1922-1975). His profound insight and unconventional approach to different aspects of the human condition left a deep impression on Ikemura. Upon entering the exhibition space, visitors can feel his presence through a selection of film stills from his second film, Mamma Roma (1962), the story of a mother who tries to escape her own history to ensure a better future for her neglected son. Like Pasolini, Ikemura shares an interest in the humanization of characters that are often overlooked by society and asks questions about our moral circumstances and how we can find harmony in a world that is fractured by our own biases. 

 

A distinct stylistic change becomes apparent in the series of paintings Ikemura began in the 1990s and is still working on, titled Girls. These paintings can be seen as a veiled critique of the depiction of the female figure as passive and voiceless in visual art. They are delicate silhouettes of flowing colors that meet the viewer like an apparition, woven of light, contrast, and transparency. While earlier figures often radiated a mixture of innocence, vulnerability, and melancholy, her new works reveal a fascinating courageous side. These girls are awakened in our time of uncertainty, where the artist leaves their narratives open for the viewers to their thoughts on childhood, coming of age, and motherhood can come together. These paintings are presented alongside sculptures. The sculpture Mia Mamma Roma reveals a figure out of the shape of a vase, embodying concepts such as shelter, protection, security, nurturing and motherhood, the ultimate metaphor for creation. 

 

Leiko Ikemura was born in Japan and is now based in Berlin, Germany. She has had a highly acclaimed career, spanning over five decades. Ikemura left Japan in 1972 and studied art in Seville, Spain, before moving to Switzerland in 1979, and later settling in Germany in the 1980s. The influence of the different cultures she has lived in is apparent in both her attitude towards her work and to the world. Ikemura’s work has been presented in the Tokyo Biennale (1988) and the Melbourne Biennale (1999). Her works can be found in prominent public collections at, among others, Centre Pompidou (FR); Museum Ludwig (DE); Kunstmuseum Basel (CH); Fundación Centro de Arte Caja de Burgos (ES); The National Art Center (JP); MOMAT - The National Museum of Modern Art (JP); MAC’s - Musée des Arts Contemporains (BE); Sainsbury Centre for Visual Arts (UK); Kunstmuseum Ahrenshoop (DE); Nevada Museum of Art (US); Museum for Ostasiatische Kunst Köln (DE); Neues Museum Nürnberg (DE) and Kunstmuseum Liechtenstein (LI). 

Tim Van Laere Gallery Rome è lieta di presentare Mia Mamma Roma, la terza mostra personale dell'artista di fama internazionale Leiko Ikemura. L’artista presenta in questa mostra una nuova serie di dipinti, continuando il suo motivo delle Girls, insieme a due sculture. 

Ikemura sente ancora un legame molto speciale con Roma, essendo stata la prima città in cui è arrivata dopo aver lasciato il Giappone per l’Europa in giovane età. “La lunga storia della città, l'antico Impero Romano e le fondamenta archeologiche mi affascinano. Sento le stratificazioni del tempo e vedo le tracce di storie di quasi 3000 anni vivide nei volti delle persone per strada”, dice l’artista. Il titolo della mostra Mia Mamma Roma rivela anche la sua grande affinità con il cinema italiano, in particolare con i film del regista italiano Pier Paolo Pasolini (1922-1975). La sua visione intima e l’approccio anticonformistico ai diversi aspetti della condizione umana hanno lasciato una profonda impressione su Ikemura. La presenza del regista viene percepita entrando nello spazio espositivo attraverso una selezione di fotogrammi del suo secondo film, Mamma Roma (1962), la storia di una madre che cerca di sfuggire alla propria storia per assicurare un futuro migliore al figlio trascurato. Alla stregua di Pasolini, Ikemura condivide l'interesse per l'umanizzazione di personaggi spesso trascurati dalla società e si interroga sulle nostre condizioni morali e su come trovare l'armonia in un mondo fratturato dai nostri pregiudizi.

Diventa evidente nella serie di dipinti che Ikemura ha iniziato negli anni Novanta e a cui sta ancora lavorando, intitolata Girls, un netto cambiamento stilistico. Questi dipinti possono essere visti come una critica velata alla rappresentazione della figura femminile come passiva e senza voce nell'arte visiva. Si tratta di delicate silhouette dai colori fluidi che incontrano lo spettatore come un'apparizione, intessuta di luce, contrasto e trasparenza. Mentre le figure precedenti spesso irradiavano un misto di innocenza, vulnerabilità e malinconia, le sue nuove opere rivelano un affascinante lato coraggioso. Queste ragazze si risvegliano nel nostro tempo di incertezza, dove l'artista lascia le loro narrazioni aperte agli spettatori per far sì che i loro pensieri sull'infanzia, sul raggiungimento dell’età adulta e sulla maternità possano incontrarsi. Questi dipinti sono presentati insieme a due sculture. La scultura Mia Mamma Roma rivela una figura dalla forma di un vaso, che incarna concetti come rifugio, protezione, sicurezza, nutrimento e maternità, metafora ultima della creazione.

Leiko Ikemura è nata in Giappone e ora vive a Berlino, in Germania. Ha avuto una carriera molto acclamata, che si estende per oltre cinque decenni. Ikemura ha lasciato il Giappone nel 1972 e ha studiato arte a Siviglia, in Spagna, prima di trasferirsi in Svizzera nel 1979 e poi in Germania negli anni Ottanta. È evidente nel suo approccio verso il lavoro e verso il mondo l'influenza delle diverse culture in cui ha vissuto. Le opere di Ikemura sono state presentate alla Biennale di Tokyo (1988) e alla Biennale di Melbourne (1999). I suoi lavori si trovano in importanti collezioni pubbliche presso, tra gli altri, Centre Pompidou (FR); Museum Ludwig (DE); Kunstmuseum Basel (CH); Fundación Centro de Arte Caja de Burgos (ES); National Art Center (JP); MOMAT - The National Museum of Modern Art (JP); MAC's - Musée des Arts Contemporains (BE); Sainsbury Centre for Visual Arts (UK); Kunstmuseum Ahrenshoop (DE); Nevada Museum of Art (US); Museum for Ostasiatische Kunst Köln (DE); Neues Museum Nürnberg (DE) e Kunstmuseum Liechtenstein (LI). 

Tim Van Laere Gallery presenteert Mia Mamma Roma, de derde solotentoonstelling van de internationaal gerenommeerde kunstenaar Leiko Ikemura. In deze tentoonstelling presenteert Ikemura een nieuwe reeks schilderijen, waarmee ze voortborduurt op haar gekende Girls motief, en enkele sculpturen. 

 

Omdat Rome de eerste stad was waar Ikemura aankwam toen ze op jonge leeftijd Japan verliet voor Europa, voelt ze nog steeds een heel speciale connectie met de stad. “De uitgebreide geschiedenis van de stad, het oude Romeinse Rijk en de archeologische fundamenten fascineren me. Ik voel hier de lagen van de tijd en zie sporen van verhalen van bijna 3000 jaar oud levendig in de gezichten van de mensen op straat” zegt de kunstenares. De titel van de show Mia Mamma Roma verwijst ook naar Ikemura’s grote affiniteit met de Italiaanse cinema, meer bepaald de films van de Italiaanse regisseur Pier Paolo Pasolini (1922-1975). Zijn diepgaand inzicht en onconventionele benadering van verschillende aspecten van de menselijke conditie hebben een diepe indruk achtergelaten op Ikemura. Ze wilde Pasolini dan ook voelbaar aanwezig maken in deze tentoonstelling door de bezoeker te begroeten met een selectie filmstills uit zijn tweede film, Mamma Roma (1962), een film die het verhaal vertelt van een moeder die van haar eigen geschiedenis probeert te ontvluchten om zo een betere toekomst voor haar verwaarloosde zoon te verzekeren. Net als Pasolini deelt Ikemura een interesse in de humanisering van personages die vaak over het hoofd worden gezien door de maatschappij en stelt ze vragen over onze morele omstandigheden en hoe we harmonie kunnen vinden in een wereld die vaak wordt verscheurd door onze eigen vooroordelen. 

 

Er is een duidelijke stilistische verandering merkbaar in haar serie schilderijen, getiteld Girls. Ikemura introduceerde dit onderwerp in haar oeuvre in de jaren 1990 en bouwt hier nog steeds op verder. Deze schilderijen kunnen worden gezien als een verhulde kritiek op de passieve en stemloze voorstelling van de vrouwelijke figuur in de beeldende kunst. Het zijn delicate silhouetten van vloeiende kleuren die de kijker ontmoeten als een verschijning, geweven van licht, contrast en transparantie. Terwijl eerdere figuren vaak een combinatie van onschuld, kwetsbaarheid en melancholie uitstraalden, onthullen deze nieuwe werken een fascinerende moedige kant. Deze meisjes zijn ontwaakt in onze tijd van onzekerheid, en worden bewust met een open narratief aan de toeschouwer gepresenteerd, zodat ze hun eigen ideeën over de kindertijd, het volwassen worden en het moederschap kunnen vormen. Deze schilderijen worden in de tentoonstelling gepresenteerd samen met twee sculpturen. De sculptuur Mia Mamma Roma onthult een figuur in de vorm van een vaas en belichaamt begrippen als beschutting, bescherming, geborgenheid, verzorging en moederschap, de ultieme metafoor voor creatie. 

 

Leiko Ikemura is geboren in Japan en woont nu in Berlijn, Duitsland. Ze heeft een gerenommeerde carrière van meer dan vijf decennia. Ikemura verliet Japan in 1972 en studeerde kunst in Sevilla, Spanje, voordat ze in 1979 naar Zwitserland verhuisde en zich in de jaren 1980 in Duitsland vestigde. De invloed van de verschillende culturen waarin ze heeft geleefd is duidelijk zichtbaar in zowel haar houding ten opzichte van haar werk als ten opzichte van de wereld. Ikemura's werk werd gepresenteerd op de Tokyo Biennale (1988) en de Melbourne Biennale (1999). Haar werken bevinden zich in prominente openbare collecties van onder andere Centre Pompidou (FR); Museum Ludwig (DE); Kunstmuseum Basel (CH); Fundación Centro de Arte Caja de Burgos (ES); The National Art Center (JP); MOMAT - The National Museum of Modern Art (JP); MAC's - Musée des Arts Contemporains (BE); Sainsbury Centre for Visual Arts (UK); Kunstmuseum Ahrenshoop (DE); Nevada Museum of Art (US); Museum for Ostasiatische Kunst Köln (DE); Neues Museum Nürnberg (DE) en Kunstmuseum Liechtenstein (LI). 

bottom of page